Upplýsingapappír Ota Ward menningarlistar „ART bee HIVE“ árg.18 + bí!

Útgefið 2024. apríl 4

vol.18 Vorhefti

Upplýsingapappír Ota Ward menningarlistar "ART bee HIVE" er ársfjórðungslega upplýsingapappír sem inniheldur upplýsingar um menningu og listir á staðnum, nýlega gefin út af Ota Ward menningarkynningarsamtökum frá haustinu 2019.
„BEE HIVE“ merkir býflugnabú.
Saman við deildarfréttaritarann ​​„Mitsubachi Corps“ sem safnað var með opinni ráðningu munum við safna listrænum upplýsingum og koma þeim til allra!
Í „+ bí!“ Munum við setja upplýsingar sem ekki var hægt að kynna á pappír.

Sérstakur eiginleiki: Spring Ota almenningslistaferð KORT

Listræn manneskja: japanskur flautuleikari Toru Fukuhara + bí!

Listastaður: Ikegami Honmonji bakgarður/Shotoen + bí!

Athygli í framtíðinni EVENT + bí!

Hann segir mér: ``Þú getur gert hvað sem þú vilt.'' Japönsk tónlist hefur svo mikla hlýju.

Senzokuike Haruyo no Hibiki opnaði aftur á síðasta ári í fyrsta skipti í fjögur ár. Þetta eru útitónleikar þar sem þú getur notið hefðbundinnar tónlistar sem miðast við japönsk hljóðfæri og margvíslegs samstarfs, í kringum hina upplýstu Ikegetsu brúna. Áætlað er að 4. sýningin verði haldin í maí á þessu ári. Við ræddum við Toru Fukuhara, japanskan flautuleikara sem hefur leikið frá fyrstu tónleikunum árið 5, sem gegndi aðalhlutverki á tónleikunum og hlaut hvatningarverðlaun menningarmálaskrifstofu 27 frá mennta-, menningar- og íþróttaráðherra. , Vísindi og tækni.

Herra Fukuhara með Nohkan

Í kórnum var ég drengjasópran og söng Nagauta með minni náttúrulegu rödd.

Vinsamlegast segðu okkur frá kynnum þínum af japanskri tónlist.

``Móðir mín var upphaflega chanson söngkona sem söng vestræna tónlist. Sjálf var ég barn sem elskaði að syngja mjög mikið. Ég gekk í NHK Tokyo Children's Choir og söng í öðrum bekk í grunnskóla. Móðir mín var nagauta söngkona. Þar var tími þegar ég var að spila Nagauta, og ég hafði smá smakk af Nagauta. Í kórnum var ég strákasópran sem syngur vestræna tónlist og Nagauta var flutt með minni náttúrulegu rödd. Sem barn söng ég hana bara sem lag án nokkurs aðgreiningar.''

Hvað varð til þess að þú byrjaðir að spila á flautu?

``Ég útskrifaðist úr kórnum á öðru ári í unglingaskóla og tók mér frí frá tónlist, en þegar ég fór í menntaskóla ákvað ég að ég vildi samt spila tónlist. Allir vinir mínir voru í hljómsveitum en ég var í hljómsveit með bekkjarfélögum mínum. Vegna þess að ég var meðlimur í Tókýó barnakórnum kom ég fram með NHK Sinfóníuhljómsveitinni og Japanska Fílharmóníuhljómsveitinni og kom fram í sjónvarpsþáttum...ég held að ég hafi orðið tónlistarsnobbi. Ég held það (hlær) .
Á þeim tíma minntist ég þess að flautan í Nagauta var mjög aðlaðandi. Þegar þú horfir á sýningar eða hlustar á plötur frá þessum tíma kemur nafn ákveðins einstaklings í sífellu upp. Flautan hans manneskju er reyndar mjög góð. Hyakunosuke Fukuhara 6., sem síðar varð meistari minn, 4Treasure Mountain ZaemonTakara Sanzaemoner. móðursendiboðiTsuteSvo ég kynntist því og fór að læra. Það var mitt annað ár í menntaskóla. Ég byrjaði mjög seint að spila á flautu. ”

Nohkan (efst) og Shinobue (miðja og neðst). Ég á alltaf um 30 flöskur tiltækar.

Ég hef kannski valið hástemmdu flautuna vegna þess að ég söng með hástemmdum rödd þegar ég var barn.

Af hverju fannst þér flautan svona aðlaðandi?

„Ég held að mér finnist þetta bara rétt.合Í kórnum var ég svokallaður drengjasópran og meira að segja í Nagauta var ég með frekar háa rödd. Þar sem ég var vanur að syngja með hárri rödd þegar ég var barn gæti ég hafa valið háhljóða flautuna án þess að gera mér grein fyrir því. ”

Stefnir þú á að verða atvinnumaður frá upphafi?

"Nei. Þetta var í rauninni áhugamál, eða réttara sagt, ég elskaði tónlist og mig langaði bara að prófa hana. Þegar ég hugsa um þetta núna er þetta skelfilegt, en ég kunni ekki einu sinni að halda á flautu og kennarinn kenndi mér hvernig á að spila það. Kennarinn minn kenndi við Listaháskólann í Tókýó og í kringum apríl, þegar ég var þriðja árs framhaldsskólanemi, byrjuðum við að tala um hvort þú ætlaðir að taka háskólanám eða ekki. "Það er leið til að komast inn í listaskóla," sagði hann skyndilega. Um leið og ég heyrði það hugsaði ég: "Ó, er einhver leið til að komast inn í listaháskóla?"閃FlundraÉg var farinn. Ég sagði foreldrum mínum það um kvöldið og daginn eftir svaraði ég kennaranum mínum: ``Þetta er um gærdaginn, en ég myndi vilja taka það.''
Þá verður erfitt. Kennarinn sagði mér: ``Byrjar á morgun, komdu á hverjum degi.'' Eftir menntaskólatíma, ef kennarinn minn væri í Þjóðleikhúsinu, myndi ég fara í Þjóðleikhúsið og ef ég fengi kennslu fyrir Hanayagikai í Akasaka, myndi ég fara til Akasaka. Að lokum sé ég kennarann ​​minn frá og kem heim seint á kvöldin. Svo borðaði ég kvöldmat, gerði heimavinnuna mína, æfði og fór aftur í skólann næsta morgun. Ég held að ég hafi haldið líkamlegum styrk mínum vel en þar sem ég er menntaskólanemi þá er það ekki erfitt eða neitt. Það er reyndar frekar skemmtilegt. Sensei var frábær kennari, svo þegar ég fór með honum, þá dekaði hann mig meira að segja með nammi og lét mér líða vel (lol).
Allavega vann ég mikið og skráði mig sem virkur nemandi. Þegar þú ert kominn í listaskóla hefurðu ekkert val en að feta þá leið. Mér leið eins og mér væri sjálfkrafa ætlað að verða atvinnumaður. ”

Það eru tölur skrifaðar á Shinobue sem gefa til kynna tóninn.

Ég er alltaf með um 30 flautur með mér.

Vinsamlegast segðu mér frá muninum á Shinobue og Nohkan.

`` Shinobue er einfalt bambusstykki með gati sem er borað í það og það er flauta sem hægt er að nota til að spila laglínur. Hún er einnig notuð fyrir hátíðartónlist og þjóðlög. Hún er vinsælasta flautan og þegar maður heyrir flaututíma í menningarmiðstöðvum, maður heyrir oftast um shinobue held ég.
Nohkan er flauta sem notuð er í Noh.喉Háls'' er inni í flautunni og innra þvermál hennar er þröngt. Ég fæ marga yfirtóna en það er erfitt að spila skalann. Á blásturshljóðfærum, ef blásið er sterkt með sömu fingrasetningu, verður hljómurinn einni áttundu hærri, en á Noh-pípunni verður hljómurinn ekki einni áttundu hærri. Hvað vestræna tónlist varðar er mælikvarðinn brotinn. ”

Er munur á aðdráttarafl Shinobue og Nohkan þegar kemur að því að spila?

"Það er satt. Shinobue er spilað til að passa við lag shamisen ef shamisen er í spilun, eða við lag lagsins ef það er lag. Nohkan er spilað til að passa við takt ohayashi. Nohkan er oft notað fyrir dramatísk áhrif eins og draugar sem birtast eða bardagar.
Þau eru einnig notuð eftir persónum og bakgrunni. Ef þetta væri vettvangur þar sem fólk tróð sér í einmanaleika í gegnum einmana hrísgrjónaakra, væri það heimur Shinobue, og ef það væri samúræi sem væri að ganga um í höll eða stórum kastala væri það Nohkan. ”

Af hverju eru til svona margar mismunandi lengdir af Shinobue?

``Í mínu tilfelli er ég alltaf með um 30 hljóðfæri. Þar til fyrir kynslóð átti ég ekki svona mörg hljóðfæri og ég heyrði að ég ætti bara 2 eða 3 hljóðfæri, eða 4 eða 5 hljóðfæri. Ef það væri raunin , völlurinn myndi ekki passa við shamisen. Hins vegar, á þeim tíma, var flautan leikin í öðrum tón en við myndum í dag. Kennarinn minn reyndi að finna leið til að passa við lagið og shamisen-leikarinn lék það á öðrum tónn. Hann sagðist reka augun (lol)."

Ég valdi Bach ekki svo mikið til að komast nær Bach heldur til að auka heim flautunnar.

Vinsamlegast segðu okkur frá gerð nýja verksins þíns.

"Í klassískri tónlist leika flautur aðallega undirleik, eins og lög, shamisen, dans og leikrit. Auðvitað eru þær dásamlegar og aðlaðandi á sinn hátt. Ég held að það sé margt fleira sem hægt er að gera með shakuhachi. Í tilfelli shakuhachi eru til klassísk shakuhachi einleiksverk sem kallast honkyoku. Því miður er ekkert slíkt með flautuna. Einleiksverkin voru búin til áður en kennarinn byrjaði að skrifa þau. Það eru mjög fá lög og núverandi ástand er að það eru ekki til nóg af lögum nema þú gerir þau sjálfur.“

Vinsamlegast segðu okkur frá samstarfi við aðrar tegundir.

``Þegar ég spila á flautu fyrir Nagauta, þegar ég spila ljóðræn lög eða þegar ég spila Bach, þá er enginn greinarmunur í mínum huga. Hins vegar, svo framarlega sem flautan fyrir ohayashi er sá sem leikur Bach, jafnvel þótt ég spila Bach, ég segi: „Ég get ekki spilað Bach með flautu.“ Ég er ekki að reyna að gera eitthvað eins og „Ég ætla að spila á flautu.“ Heldur ætla ég að innlima Bach. inn í japanska tónlist. Ég valdi Bach ekki svo mikið til að komast nær Bach heldur til að víkka út heim flautunnar."

24. „Senzokuike Spring Echo Sound“ (2018)

Það eru margar leiðir til að komast inn og þú getur kynnst margs konar tónlist án þess þó að gera þér grein fyrir því.

Hver var hvatinn að því að hefja „Senzokuike Haruyo no Hibiki“?

„Ota Town Development Arts Support AssociationascaAsukaÞeir félagar voru fyrir tilviljun nemendur í menningarskólanum mínum. Einn daginn, þegar hann var á leið heim úr kennslustundum, sagði hann: "Það hefur verið byggð ný brú í garði nálægt húsinu mínu og ég myndi vilja að herra Takara spili á flautu á hana." Til að vera heiðarlegur, það fyrsta sem ég hugsaði var, "Ég er í vandræðum" (lol). Jafnvel þótt það væri bara ég, þá hélt ég að það væri slæmt ef kennarinn minn yrði dreginn út og eitthvað skrítið gerðist. Hins vegar, þegar ég talaði við kennarann ​​minn, sagði hann: "Þetta lítur áhugavert út, svo hvers vegna ekki að prófa það," og þannig var fyrsti "Haruyo no Hibiki" búinn til. ”

Vissir þú eitthvað um Senzoku Pond og Ikegetsu Bridge þegar þú varst beðinn um að gera það?

,,Ég hafði bara heyrt að þetta væri brú, svo ég vissi ekkert um hana.'' Ég sagði: ,,Vinsamlegast kíktu á hana'' og fór að skoða hana. Hún er úr venjulegu viði. , og það er frábært andrúmsloft og staðsetningin og fjarlægðin frá viðskiptavinunum er alveg rétt. Ég hugsaði: `` Æ, ég skil. Þetta gæti verið áhugavert.'' Þegar við héldum viðburðinn, meira en 800 heimamenn og fólk sem átti leið framhjá stoppaði til að hlusta. Kennararnir voru líka frábærir. Hann var ánægður.“

Hafa einhverjar breytingar orðið á ``Haruyo no Hibiki'' frá upphafi og nú?

`` Í fyrstu var það besta að geta hlustað beint á flautuna Takarazanzaemon, lifandi þjóðarfjársjóðs. Hins vegar fór heilsu hans að hraka og hann gat ekki mætt og hann lést þegar hann hélt áfram. árið 22. Þar sem við byrjuðum á því undir nafninu Takara Sensei, viljum við halda því áfram sem flautuviðburði, en við verðum að finna upp á einhverju. Enda erum við ekki með kennara sem er aðalpersónan. Þannig að við höfum tekið ohayashi, koto og shamisen með. Samstarfið jókst smám saman.“

Vinsamlegast segðu okkur hvað þú hefur í huga þegar þú skipuleggur nýja dagskrá.

``Ég vil ekki trufla heim prófessorsins. Ég hef alltaf verk hans með í dagskránni. Hins vegar er fólk sem gengur bara framhjá og það er fólk sem kemur án þess að vita neitt. Ég vil ekki. Ég vil búa til sem flesta innganga svo allir geti verið ánægðir.Þegar ég hlusta á ljóðræn lög og rétttrúnaðar klassískar sviðslistir sem allir þekkja, kemur hljómurinn frá píanóinu náttúrulega inn. Eða einhver sem vill hlusta á píanóið, en áður en þeir vita af eru þeir að hlusta á flautu eða japanskt hljóðfæri. Þú getur orðið fyrir margvíslegri tónlist án þess að gera þér grein fyrir því. Jafnvel þótt þú hélst að þú værir að hlusta á klassíska tónlist gætirðu endað með því að hlusta á samtímatónlist tónlist.``Haruyo no Hibiki'' Við viljum vera svona staður.“

Ekki takmarka þig við möguleika.

Hvað er mikilvægt fyrir þig sem flytjanda og tónskáld?

"Ég vil vera heiðarlegur við sjálfan mig. Vegna þess að þetta er starf eru takmarkanir á margan hátt, eins og hvað þú vilt fá, vera metinn og vilt ekki vera gagnrýndur. Þú verður að fjarlægja þessi mörk. Ef svo er , reyndu það fyrst, jafnvel þótt það endi með mistökum. Ef þú reynir að gera það ekki frá upphafi, mun listin þín minnka. Það væri sóun að taka af þér möguleikana sjálfur.
Ég held að ég geti ekki sagt að ég hafi lent í svona miklum erfiðleikum sjálfur, en það komu samt tímar þar sem mér leið illa og átti erfitt. Það eru oft tímar þar sem tónlist hefur hjálpað mér. Talandi um japanska tónlistHreinleikisérsniðinÞó að það kunni að virðast þrengjandi vegna fastra takta og forms, þá er það furðu frjálst vegna þess að það er ekki bundið við tónlistaratriði eins og í vestrænni tónlist. Að verða fyrir japanskri tónlist getur hjálpað fólki sem þjáist á einhvern hátt. Hann segir mér: ``Það eru margar leiðir til að gera hlutina og þú getur gert hvað sem þú vilt.'' Mér finnst japönsk tónlist búa yfir svona hlýju. ”

Þetta er tónlist, svo þú þarft ekki að skilja hvert orð.

Vinsamlegast sendið skilaboð til íbúa deildarinnar.

``Það er oft sagt að það sé erfitt að skilja texta Nagauta, en ég held að það séu fáir sem skilja óperu eða enska söngleiki án texta. Þetta er tónlist, svo þú þarft ekki að skilja hvert orð. Það er nóg. bara til að horfa á einn. Eftir að hafa horft á einn, þá langar þig að horfa á hina. Þegar þú horfir á nokkra, muntu byrja að halda að þér líkar þetta, það er áhugavert, og þessi manneskja er góð. Vinnustofa Það væri frábært ef þú gæti gengið til liðs við okkur.Ef þú hefur tækifæri skaltu ekki hika við að koma og hlusta á það. Ég held að ``Haruyoi no Hibiki'' sé mjög gott tækifæri. Þú gætir fundið eitthvað áhugavert sem þú vissir ekki áður. , þú Þú munt örugglega fá upplifun sem þú getur ekki fengið annars staðar.

Prófíll

Fæddur í Tókýó árið 1961. Lærði undir fjórða yfirmanni skólans, Sanzaemon (Living National Treasure), og fékk nafnið Toru Fukuhara. Eftir að hann útskrifaðist frá japanskri tónlistardeild, tónlistardeild Listaháskólans í Tókýó, hélt hann áfram að flytja klassískan shinobue og nohkan sem japanskan flautuleikara, auk þess sem hann skrifaði tónsmíðar sem snúast um flautuna. Árið 2001 vann hann 13 Agency for Cultural Affairs Arts Festival Grand Prize fyrir fyrstu tónleika sína, "Toru no Fue." Hann hefur einnig starfað sem stundakennari við Listaháskólann í Tókýó og öðrum stofnunum. Hlaut verðlaun mennta-, menningar-, íþrótta-, vísinda- og tækniráðherra fyrir hvatningu til listar árið 5.

Heimasíða

Þegar þú ferð um og kemur aftur að framan mun landslagið taka á sig aðra mynd.
``Ikegami Honmonji bakgarður・Song Tao GardenShoten」

Bakgarðurinn við Ikegami Honmonji hofið, Shotoen, er sagður hafa verið byggður af Kobori Enshu*, sem er þekktur sem kennari við teathöfnina fyrir Tokugawa shogunate og er einnig frægur fyrir arkitektúr og landmótun Katsura Imperial Villa. Það eru teherbergi staðsett um allan garðinn, miðsvæðis í kringum tjörn sem notar mikið lindarvatn.Tjörn gosbrunnurChisenÞað er göngugarður*. Shotoen, frægur garður sem venjulega er lokaður almenningi, verður opinn almenningi í takmarkaðan tíma í maí á þessu ári. Við ræddum við Masanari Ando, ​​safnstjóra Reihoden í Ikegami Honmonji hofinu.

Garður á einkasvæði Kankubi.

Shotoen er sagður vera innri garður fyrrum aðalmusteris Honmonji-hofsins, en hver er staða hans sem innri garður aðalmusterisins?

``Aðalmusterið er aðsetur æðsta prestsins* og er staðurinn þar sem hann sinnir skrifstofustörfum sem hefur umsjón með útibúsmusterunum víðs vegar um landið, sinnir mikilvægum musterum og sinnir daglegum lagalegum málum. Bara vegna þess að það er aftast Það þýðir ekki að það sé innra. Rétt eins og í Edo-kastala er einkarými shogunsins kallað Ōoku, er einkarými kanshu einnig kallað Ōoku í musterum. Það er innri garðurinn vegna þess að það er garður Ōoku. Garður fyrir kanshu. Þetta er garðinn þar sem Kankushi bauð og skemmti mikilvægum gestum sínum.

Þegar þú hugsar um göngugarð með tjörn, þá hugsar þú um garð lénsherra, en ég hef heyrt að hann sé svolítið öðruvísi en þeir. Hver er munurinn?

„Daimyo-garðar eru garðar byggðir á sléttu landi, og vegna þess að daimyo-inn hefur gríðarlegan kraft skapa þeir mikla garða.Rikugien garðurinnRikugienÞað eru líka Hamarikyu-garðar, en allir eru þeir flatir garðar sem dreifast á víðáttumiklum lóðum. Algengt er að búa til vandað landslag innan þess. Shotoen er ekki svo stór, þannig að útsýnisfegurðin er endurgerð í þéttri mynd. Þar sem það er lægð er það umkringt hæðum. Eitt af því sem einkennir Shotoen er að það er ekkert flatt svið. Þessi garður er hentugur til að skemmta mjög takmörkuðum fjölda fólks með tei. ”

Það er í raun innri garðurinn.

"Það er rétt. Þetta er ekki garður sem er notaður fyrir stórar teboð eða neitt slíkt."

Það er sagt að það séu nokkrar testofur, en hafa þær verið þar frá því að garðurinn varð til?

"Þegar það var byggt á Edo-tímabilinu var aðeins ein bygging. Þetta var bara ein bygging á hæð. Því miður er hún ekki lengur til."

Shotoen er umkringt gróskumiklum gróðri á alla kanta. Breytir útliti sínu á hverju tímabili

Þegar gengið er inn í garðinn verðurðu umkringdur grænni á alla kanta.

Vinsamlegast segðu okkur frá hápunktunum.

``Stærsta aðdráttaraflið er yfirgnæfandi gróður sem nýtir holsvæðið. Þegar komið er inn í garðinn ertu umkringdur gróður á alla kanta. Einnig er útsýnið af háum stað. Í grundvallaratriðum er rýmið að innan umkringdur grænni. Garðurinn er staður til að ganga inn og njóta, en þar sem hann er í lægð er útsýnið að ofan einnig stórbrotið. Eins og er er honum haldið við eins og garðinum í Roho Hall*, þannig að útsýnið úr salnum er glæsilegt andrúmsloft. Fyrst horfirðu á landslagið fyrir framan þig og þegar þú ferð um og kemur aftur að framan sérðu allt aðra sýn á landslagið. Þetta er leyndarmálið við að njóta Shotoen ."

Eftir þetta fórum við um garðinn með herra Ando og ræddum um ráðlagða punkta.

Minnisvarði til minningar um fund Saigo Takamori og Katsu Kaishu

Minnisvarði til minningar um fund Saigo Takamori og Katsu Kaishu

"Það er sagt að Saigo Takamori og Katsu Kaishu hafi samið um blóðlausa uppgjöf Edo-kastala í þessum garði árið 1868 (Keio 4). Honmonji var þar sem höfuðstöðvar nýja stjórnarhersins voru staðsettar á þeim tíma. Núverandi minnisvarði Tveir töluðu saman kl. ákveðinn staðskáliGazeboátti. Því miður hvarf það í upphafi Meiji tímabilsins. Þessi fundur bjargaði borginni Edo frá stríðslogum. Það er nú tilnefnt sem sögulegur staður af Metropolitan Government í Tókýó. ”

Gaho no Fudezuka

Fudezuka eftir Gaho Hashimoto, sem skapaði nútíma japanskt málverk

„HashimotoGahoGahouHann er frábær kennari sem skapaði nútíma japanskt málverk undir stjórn Fenollosa og Okakura Tenshin ásamt samnemanda sínum Kano Hogai. Hann var upphaflega lærisveinn Kobiki-cho Kano fjölskyldunnar, einn öflugasti Kano skólans, sem var opinber málari Edo Shogunate. Japanskt nútímamálverk byrjaði á því að afneita málverkum Kano-skólans, en Gakuni vann til að fagna Kano-skólanum og taldi að það væri eitthvað að sjá í Kano-skólamálurunum og kennsluaðferðum Kano-skólans á undan Tan'yu Kano. Ég fer. . Gaho lést árið 43, en árið 5 byggðu lærisveinar hans þessa fudezuka í Honmonji, fjölskyldumusteri Kano fjölskyldunnar, þar sem lærisveinar hans voru meistarar. . Gröfin er staðsett í Gyokusen-in, Nichiren sértrúarsöfnuði í Kiyosumi Shirakawa, en hún er miklu minni en þessi Fudemizuka. Fudezuka er svo stór. Það er auðvelt að sjá hvernig meistarinn var elskaður af lærisveinum sínum. ”

Uomiiwa

Ekki aðeins landslag séð héðan, heldur einnig kletturinn sjálfur er stórbrotinn.

`` Þetta er staður þar sem þú getur notið tjörnarinnar aftan frá. Útsýnið yfir Kameshima og Tsuruishi frá þessum stað er mjög fallegt. Þegar hún er skoðuð að ofan lítur tjörnin út eins og vatnsmynd. Vinsamlegast stattu á steininum. Vinsamlegast stattu á steininum. kíktu. Þú munt sjá allt annað útsýni yfir garðinn að framan.“

Testofa „Dunan“

Donan, tesalur fluttur frá bústað leirkerasmiðsins Ohno Dona

Hellusteinarnir í teherberginu, Donan, eru gerðir úr steinum úr handriði Reizan-brúarinnar fyrir kynslóð.

``Oono var upphaflega leirkerasmiður og Urasenke temeistari.Dull Ahvers konarÞað var testofa sem byggð var í bústaðnum. Sagt er að ``Bun'' í ``Dunan'' hafi verið tekin af nafninu ``Dun'a''. Duna var Masuda, yfirmaður Mitsui Zaibatsu.daufur gamall maðurDonnouHann var leirkerasmiður sem var elskaður af *, og eftir að hafa fengið leirmuni gamals manns tók hann nafnið "Dun-a". Fjórar tatami motturmiðplataég var þar*Þetta er teherbergi úr kastaníuviði. Það er sagt að það hafi verið búið til undir leiðsögn Masuda Masuda. Hellusteinarnir eru frá kynslóð síðan.Ryozan brúinRyozenbashiÞetta er brjóstið. Notaðir eru steinar sem teknir voru í sundur við endurnýjun ánna. ”

Teherbergi „Nean“

Nean, tesalur sem var aðsetur leirkerasmiðsins Ohno Nanoa

"Upphaflega var þetta bústaður Ohno Don'a. Þetta var tveggja herbergja teherbergi með átta tatami mottum. Þessi bygging og teherbergið "Dunan" voru tengd saman. Báðar byggingarnar voru gefnar af Urasenke fjölskyldunni og voru fluttar til Shotoen. Það var flutt og endurbyggt. Það eru fjögur tehús í garðinum, þar á meðal arbor. Þessar byggingar voru settar hér við endurbæturnar árið 2, og tehúsið ``Jyoan'' og tehúsið ``Shogetsutei'' í arborinum. voru settar hér. Tvær eru nýbyggingar.“

Vegna þeirra forréttinda að hafa niðursokkinn garð geturðu ekki séð byggingarnar í kring. Hljóð er líka lokað.

Er hægt að skjóta á Shotoen sem staðsetningu?

``Nú á dögum er það ekki samþykkt. Áður fyrr var það oft notað í tímabilsleikritum. Í sögulegu leikritinu ``Tokugawa Yoshinobu'' var það tekið upp í garði efri höfðingjaseturs Mito-ættarinnar. Efri höfðingjasetur Mito-ættarinnar. var Koishikawa Korakuen. , hinn raunverulegi hlutur stóð eftir, en af ​​einhverjum ástæðum var hann tekinn hér. Þegar ég spurði hvers vegna var mér sagt að Koishikawa Korakuen gæti séð Tokyo Dome og skýjakljúfa. Shotoen er staðsett í garðinum á sokknu svæðinu. Vegna forréttindi mín, ég get ekki séð nærliggjandi byggingar. Þetta er sokkinn garður, þannig að hljóð eru lokuð. Þó Daini Keihin sé nálægt heyri ég aðeins raddir fugla. Svo virðist sem það séu til margar mismunandi tegundir fugla. Kingfishers sést borða smáfisk í tjörninni. Þar búa líka þvottabjörnshundar.“

*Kobori Enshu: Tensho 7 (1579) - Shoho 4 (1647). Fæddur í landi Omi. Lord of the Komuro lén í Omi og daimyo te meistari í upphafi Edo tímabilsins. Hann erfði almenna teathöfnina, síðan Sen no Rikyu og Furuta Oribe, og varð kennari við teathöfnina fyrir Tokugawa shogunate. Hann var frábær í skrautskrift, málun og japönskum ljóðum og bjó til teathöfn sem kallast "Keireisabi" með því að sameina hugsjónir ættarmenningarinnar við teathöfnina.

*Ikeizumi göngugarður: Garður með stórri tjörn í miðjunni, sem hægt er að virða fyrir sér með því að ganga um garðinn.

*Kanshu: Heiðurstitill fyrir æðsta prest musterisins fyrir ofan höfuðmusterið í Nichiren sértrúarsöfnuðinum.

*Roho Kaikan: Flókin aðstaða byggð á lóð musterisins. Aðstaðan felur í sér veitingastaður, þjálfunarvettvang og veislustað.

*Gaho Hashimoto: 1835 (Tenpo 6) - 1908 (Meiji 41). Japanskur málari á Meiji tímabilinu. Frá 5 ára aldri var hann kynntur fyrir Kano skólanum af föður sínum og 12 ára gamall varð hann opinberlega lærisveinn Yonobu Kano, höfuð Kano fjölskyldunnar í Kobiki-cho. Þegar Listaskólinn í Tókýó opnaði árið 1890 (Meiji 23) varð hann yfirmaður málaradeildar. Hann kenndi Taikan Yokoyama, Kanzan Shimomura, Shunso Hishida og Gyokudo Kawai. Meðal verk hans eru ``Hakuun Eju'' (mikilvæg menningareign) og ``Ryuko''.

*Nun'a Ohno: 1885 (Meiji 18) - 1951 (Showa 26). Leirkerasmiður frá Gifu-héraði. Árið 1913 (Taisho 2), var vinnustíll hans uppgötvaður af Masuda Masuda (Takashi Masuda), og hann var samþykktur sem persónulegur handverksmaður Masuda fjölskyldunnar.

*Nakaban: Planka tatami sett á milli gesta tatami og tezen tatami samhliða. 

* Masuda Dano: 1848 (Kaei Gen) - 1938 (Showa 13). japanskur kaupsýslumaður. Hann heitir réttu nafni Takashi Masuda. Hann rak efnahag Japans á frumstigi og studdi Mitsui Zaibatsu. Hann tók þátt í stofnun fyrsta almenna viðskiptafyrirtækis heims, Mitsui & Co., og setti á markað Chugai Price Newspaper, forvera Nihon Keizai Shimbun. Hann var líka mjög frægur sem temeistari og var kallaður "Duno" og var kallaður "mesti temeistarinn síðan Sen no Rikyu."

Saga eftir Masanari Ando, ​​safnstjóra Ikegami Honmonji Reihoden

Ikegami Honmonji Back Garden/Shotoen opinn almenningi

• Staðsetning: 1-1-1 Ikegami, Ota-ku, Tókýó
• Aðgangur: 10 mínútna göngufjarlægð frá Tokyu Ikegami Line "Ikegami Station"
• 日時／2024年5月4日（土・祝）〜7日（火）各日10：00〜15：00（最終受付14：00）
• Verð/ókeypis aðgangur *Drykkja og drykkja bönnuð
• Sími/Roho Kaikan 03-3752-3101

Vinsamlegast athugaðu hvern tengilið fyrir nýjustu upplýsingar.

GMF Art Study Group <6. tíma> Japönsk menningarkenning sem lýsir list ``Staðsetning hins tvíræða japanska sjálfs''

JAZZ&AFRICANPERCUSSIONGIG LIVEAT Gallery Minami Seisakusho Kyuhashi So JAZZQUINTET

Alþjóðlega tónlistarhátíðin í Tókýó 2024

Sakasagawa Street fjölskylduhátíð

Tónlist KugelTónlist Kugel　Í beinni í Gallery Minami Seisakusho

Cross Club Fresh Green Tónleikar

Herra Katsutoshi Yamaguchi

お 問 合 せ

Almannatengsl og heyrnardeild, kynningarsvið menningar og lista, Ota Ward menningarkynningarsamtök